秀女拈针锦线长，纤纤玉指领馨香。

刺绣，是中国古老的手工技艺之一，有着悠久的历史。漳州刺绣制品俗称漳绣，起源于唐代，与漳纱、漳绒同为漳州织造史上著名的三大工艺。漳绣在中国织造史上的地位仅次于苏绣、蜀绣、湘绣、粤绣四大名绣，现为福建省非物质文化遗产。

如今，曾经辉煌一时的漳绣也面临诸多困境，近年来，漳绣艺人们一直在努力探索创新，复振品牌，让这项闽南特有的刺绣技艺焕发出新活力。

漳之刺绣 可追溯至唐代

说起漳绣的历史，今年65岁的陈钟辉感触颇深。出身漳绣世家的他是漳绣的第七代传承人，也是唯一的漳绣省级非遗代表性传承人。

“漳绣最早可追溯至唐代。”陈钟辉说，1300多年前，唐总章二年（669年），陈元光随父陈政率军入闽平定“蛮獠啸乱”，建置漳州。治漳期间，他致力加强民族团结，积极恢复和发展社会经济，传播中原文化与技术，兴教办学，奖农助耕，惠工通商，深得群众爱戴，使闽粤间这块蛮荒之地走向长治久安和初步繁荣，因此被尊为“开漳圣王”。其中从中原带来的纺织技艺，慢慢形成富有漳州特色的漳缎、漳绒、漳绣，成为漳州织造史上的三大工艺。

到了明清时代，漳绣被列为朝廷贡品，辉煌一时。特别是随着交通日益发展和古月港海上贸易的开放，漳绣发展迅速，形成很大的生产规模，并且出口海外，当地史志记载：“漳之刺绣、纱绢尤为彼国所重”“其航大海而去者，尤不可计”。当时，漳州经营织绣行业的作坊多达几十家，大作坊的绣工可达上千名。

清朝时期，漳绣逐渐步入鼎盛时期，有“开芳号”“文彩号”绣铺，后有“漳彩”“潮记”“玉漳”“义兴龙”等，到上世纪初时，又有“丰华”“原通”“锦云”“原远”“达记”“锦祥”“锦兴”等20多家。陈钟辉的祖辈从明朝开始就经营漳绣，到了民国时，在漳厦两地就有6家绣铺，“锦华”“锦源”的字号蜚声闽南。

“漳绣底料用真丝织品，绣线用真丝线和银金线，针法多达几十种。其中最具闽南特色的就是空心打籽绣、垫凸金线绣、过桥绣、叠麟绣等，这些针法绣工精细，层次分明，立体感强，作品的浮雕效果极为明显。”陈钟辉说。

家学传承 各村皆有绝活

漳绣多以家学方式流传，散布在市郊众多村庄，特别是漳州“西门外”一带，以家庭为单位。

清末民初，漳绣发展枝繁叶茂，从事刺绣工艺多达数千人，绣工遍布西郊、北郊等的10多个村庄，一时间可以说是“户户有刺绣，家家有绣娘”，而且各个村庄形成各自的漳绣特色，甘棠村是垫凸金线绣，康山村是双面绣，上墩村是丝线绣，西洋坪是打只绣。

绣件先由绣铺请人画好人物、山水、飞禽、走兽等图案，然后分发到这些村庄加工，产品有桌巾、龙袍、枕套、帐眉、门帘等。这样的分工延续至今。

子承父业的陈钟辉年轻的时候，就常常骑着自行车代表刺绣厂到郊区各村派活，他把需要的花样画出来或者剪出来，再分发给村里的绣娘，他的足迹遍及南门外、西门外、北门外等众多村庄，其中就包括甘棠村（现已改为甘棠社区）。

甘棠社区位于芗城区芝山镇西南方向，北靠环城路，这几年随着城市化的发展，成为名副其实的“城中村”。

“唰唰唰……”沿着甘棠社区的村道，随机走进一户村民家中，安静的院子内，剪刀剪线、针线穿过布面的声音显得格外清晰，80岁的郭阿婆和57岁的王亚萍婆媳俩正在飞针走线，绣制作品。

郭阿婆虽然80岁，略有耳背，但是身体硬朗，手脚灵活，穿针引线比年轻人还利索。只见她戴着老花镜，左手拿着绣绷圈，右手捏着细针线，熟练地将一颗颗小珠子串起，三两下便缝在了衣服的指定图案上。

“别看我婆婆年纪大，但身体很好，精神比我还足。”王亚萍笑着说，婆婆平时生活作息规律，每天清晨在村里散步回来，便拿出工具开始做手工活，往往一坐就是几小时，全程手不抖、下针稳，且从来不喊腰酸背疼。

“我家祖辈都会刺绣，我也是从小学刺绣，就是图个喜欢，一天不做手工活，心里就闷得慌。”郭阿婆说。

再行几步，只见60岁的童阿玉将刺绣架直接搬到门口，借助自然光线，两指拈起绣针，轻轻地在绣绷上一挑一捞，彩线如鱼跃蝶舞般起落，针针细密、线线柔顺，一朵莲花跃然于绣架上，栩栩如生。

“在以前，村里的女人们没有不会刺绣的，母亲教女儿，嫂子传姑子，祖祖辈辈，就靠着一双灵巧的双手，在绸缎、布帛上，绣龙绣凤、绣花绣鸟。”甘棠社区党支部书记郭少斌说，现在甘棠社区300多户人家，还有100户在做刺绣手艺，比起以前少多了。

创新作品 适应现代生活

在古代，刺绣既是一种实用的工艺品，也是一种重要的文化艺术形式。现在，随着社会的发展，刺绣真正作为老百姓的日常用品已经少之又少，因此，漳绣面临着严重的传承危机。

“我发现很多年轻人已经不会刺绣这门技艺了，他们不愿意学，也很少有机会去深入了解这门技艺。”谈及漳绣的现状，陈钟辉神情凝重，“不能让漳绣这项非遗消亡掉！”

作为漳绣唯一的省级非遗传承人，陈钟辉一直致力于发扬和传承漳绣技艺，开设培训班、非遗进校园，复振漳绣技艺。在他的努力下，一些年轻后辈脱颖而出，先后有陈明、陈鹏、郭惠玲、王银粉、林雅娜等成为市级非遗传承人，其中陈鹏为陈钟辉的儿子，陈明为陈钟辉的侄子，而郭惠玲则来自“家家有绣娘”的甘棠。

这些市级非遗传承人不乏精品代表作，如郭惠玲的《鸳鸯戏水》《二十四孝百寿衣》等；陈鹏的《荷花》《麒麟八卦》《腾龙戏珠》等；陈明的《尪公披》《官风補》《雪衣》等；林雅娜的《美丽九龙江》《双锦红榴》；王银粉的《双雀》《红日初升》等。

十指春风，一绣千年。刺绣艺术日渐式微，刺绣产业也面临缺乏新鲜血液和市场沉淀的问题，陈钟辉经常思索着，如何才能实现传统刺绣与现代工艺的完美结合，促进传统刺绣艺术的创新性发展，以便适应社会的发展。

“传统的漳绣主要以龙凤、人物、动物、花卉为题材，其中龙凤是最主要的题材，而颜色以大红、大黄、金色为主。”陈钟辉说，这几年，大家开始尝试在颜色上进行创新，王银粉的《白鹤松树》颜色清新，陈鹏的《荷花》更是采用黑色系，巧妙融入水墨画呈现方式，好评不断。

传统的漳绣根据用途不同可分为三大类，一是传统民俗类用品，如尪袄、披风、凉伞、八仙彩、桌围等；二是生活类用品，如旗袍、床眉、被套、枕套、荷包等；三是欣赏摆放类用品，如屏风、双面绣、壁画等。

而今，现在除了第一类还有少许市场外，其他两类已鲜有市场了，刺绣艺人们正努力开拓新产品，如香囊、衣服、小配饰等。

“在材料上，不一定非以丝绸为底，可以绣在棉布上。”陈钟辉说，总之要不断推陈出新，采用新的原材料、新的思维、新的题材，使得传统技艺和现代元素碰撞出新的火花，诞生更多优秀的漳绣作品，创作出更符合时代主题的全新的漳绣作品，让更多年轻人了解和喜爱漳绣，让漳绣等传统工艺与现代生活相融。