近日有媒体报道，某网友花费30元购买的《人像摄影口袋书》中，大量人像图片疑似AI生成，部分人物甚至出现六根手指、六根脚趾等明显错误，引发广泛讨论。无独有偶，此前某城市摄影大赛中，一幅疑似AI生成的作品曾斩获一等奖，后因牌匾字体错乱等问题被识破。两起事件看似独立，却共同指向一个日益突出的问题：在AI技术迅速普及的当下，内容创作与知识传播领域如何守住“真实”这条底线？

当AI生成的内容以“真实”为名，悄然进入实体书籍、专业赛事等本应审慎对待的场景，其危害不仅在于误导读者与观众，更在于逐渐消解摄影与出版等行业的核心价值。

摄影的本质在于记录真实，而AI无法复制真实背后的逻辑与温度。摄影之所以具有独特魅力，不仅在于画面美观，更在于其作为“现实切片”的纪实属性。真实的人像摄影凝结着拍摄者对光影、构图、瞬间和情感的捕捉，承载着具体时空中的信息与技术积累。AI生成的图像即便视觉逼真，也缺乏实际拍摄中的场景细节、技术逻辑与不可复制的偶然性。将AI生成内容与真实摄影混为一谈，不仅对认真创作的摄影师不公，也可能模糊“摄影是什么”的公众认知，长远来看将动摇整个行业的立足之本。

实体书籍承载知识传播的严肃责任，真实是其不可妥协的底线。实用型摄影书籍旨在通过真实案例传授拍摄技巧，读者期待从中学习的是源于实践的经验与方法。若书中充斥AI生成的虚构图像，则失去教学意义，也违背了出版物的基本伦理。此次事件暴露出作者粗制滥造、出版社审核缺位的问题，其背后是技术便利催生的功利心态——为降低成本、提高产出速度，不惜以虚假内容替代真实创作。这种对效率的盲目追逐，实质是对读者信任的透支。相较于网络信息，实体书籍通常享有更高的公信力，一旦这份信任被打破，修复将异常艰难。

明确AI定位，以规范与技术守护行业底线。AI技术本身并非问题所在，关键在于如何界定其角色。它可以作为辅助工具，帮助完成构图参考、后期调整等环节，但不应完全替代真实创作，更不应冒充真实作品。

为防范类似情况再次发生，需从多方面着手：制定行业标准，清晰区分“AI辅助创作”与“AI生成内容”，要求在使用AI生成素材时进行明确标注，保障受众知情权；加强出版审核，建立针对图片真实性与合理性的审查机制，借助技术工具与人工研判双重核查，尤其对教学类、纪实类书籍从严把关；引导创作者回归初心，认清摄影的价值在于捕捉真实、传递情感，AI应成为提升创作效率的辅助，而非取代真实的捷径。

唯有守住真实与诚信的底线，才能让技术真正为创作赋能，而不是模糊真实与虚拟的界限。