近日，莆田市群众艺术广场灯火通明、人头攒动，“我要去莆田——看戏”2026戏聚莆阳莆仙戏汇演吸引了大批市民游客。汇演集结全市12个专业剧团轮番登台，为戏迷奉上了精彩绝伦的演出。

现场专门加演中小学生折子戏专场，一批“小戏骨”的表现格外引人注目。在名团云集的专业舞台，他们正用自己的演绎，讲述古老戏曲传承的鲜活故事。

小梅花，非一日之功

8月12日晚，锣鼓声起，来自荔城区第一实验小学五年级的郭陈善恩头戴凤冠插雉尾，身披云肩缓缓登台。水袖翻飞间，她唱腔婉转，身段灵动，尽显中华戏曲传承发展的时代风采。

今年7月，郭陈善恩凭借莆仙戏《百花亭》摘得第30届“中国少儿戏曲小梅花荟萃”业余组个人项目“小梅花”奖。

一年一度的“小梅花荟萃”活动由中国戏剧家协会创办于1997年，旨在传承弘扬民族戏曲文化，发掘少年戏曲新苗，推动戏曲美育教育，30届来累计吸引数十万少年儿童参与，辐射数千所中小学校及文艺机构，被誉为戏曲界的“希望工程”。

在莆田，类似这样的“小戏骨”并非孤例。截至目前，莆田共有5个节目9个学生获得“小梅花”奖。

老戏有新生，并非一蹴而就。

莆仙戏源于唐，成于宋，盛于明清，被誉为“宋元南戏活化石”。2006年，莆仙戏入选首批国家级非物质文化遗产代表性项目名录。

一代代剧作家、戏曲艺人深耕舞台、守正创新，先后创作出《团圆之后》《春草闯堂》《秋风辞》《江上行》《踏伞行》等经典剧目，获得多项国家级重磅荣誉。

此前，莆仙戏名家王少媛、黄艳艳分别摘得中国戏剧表演艺术最高奖——“梅花奖”。两代名角接续绽放、薪火相传，印证着莆仙戏生生不息、人才辈出的传承活力。

近年来，莆田戏曲氛围浓厚，多样化的精品活动让千年非遗走出典籍、走进大众视野，持续擦亮莆仙戏这一文化IP，校园里也接连长出“小梅花”。

“我从小就跟着爷爷奶奶看戏听戏，三年级时，学校汇演中的莆仙戏剧目排演让我开始踏上系统学习莆仙戏之路。”郭陈善恩说。

“莆仙戏文脉绵延、人才辈出，《百花亭》是莆仙戏生旦入门的必修折子戏。演绎好这部戏，不仅要有扎实的戏曲基本功，还要对故事有入木三分的理解以及表现，这对10岁出头的孩子来说是不小的挑战。”指导老师黄莹介绍，莆仙戏每一个形体动作都有自己的“语言”，一个手势、一个眼神都代表要传递的情感，要落实到舞台上，绝非一日之功。

一出戏，延伸成才路

戏台上，莆田艺术学校带来的《大且喜》演得正酣，仅用一把椅子虚拟成轿，学生在空荡荡的舞台上灵巧地“走”起来——步伐忽疾忽徐，水袖前摆后荡，用身体“画”出了山路蜿蜒。

《大且喜》讲述吕蒙正高中状元后，派人迎接妻子刘月娥离开寒窑、赴京团聚的故事。今年年初，莆田艺术学校九年级的同学们凭此剧目获得第六届福建省中小学生戏剧展演专业组一等奖。

精彩演出的背后，是排练厅里磨出来的“笨”功夫。

“虚拟化表演是莆仙戏的精髓，剧目仅靠一把椅子做轿，就要在演绎时让观众‘看见’山路。十几岁的孩子阅历有限，哪里知道什么苦尽甘来，我就一句一句分析唱词念白，帮助小演员把抽象的情感变成具体的画面，一步步走进戏中人物的世界。”指导老师柯丽芬说。

参演《大且喜》的曾俐晶就读于莆田艺术学校六年制的戏曲表演专业。为了提升念白，她用录音笔把老师课上讲的每一句唱腔、每一段韵白都录下来。“录下来之后，走路听、吃饭听，晚上躺在床上也在心里琢磨。”曾俐晶说，听得久了，再张嘴时，念白的韵味就慢慢透出来了。

“莆仙戏讲究口传心授，老师唱一句，学生跟一句。”莆田艺术学校戏曲表演专业主任方晓告诉记者，戏曲专业所有课程均实行小班教学，每班不超过10人。“70个学生配30个老师，为的就是能一个一个掰着手腕教。”

技巧训练之外，戏曲底蕴的沉淀也尤为重要。“学艺术，更要有文化，才能将中国的传统戏曲演绎得传神。学生的文化素养，决定了艺术的后劲。”方晓认为，莆仙戏剧目内涵深厚，人物情感丰富，需要艺人具备丰厚的文化理解力。因此，他要求学生在课堂上必须记笔记，不仅要记录唱腔和身段要领，更要写下对人物、情节的独立理解与思考。

不止于一出戏、一次舞台表演，莆田艺术学校希望培养一群高素质、应用型的莆仙戏艺术人才。为此，该校与中国戏曲学院合办莆仙戏全日制本科班，不仅打通“中职—本科”贯通培养路径，更解决家长对孩子学戏曲“有技艺没文凭”的担忧。

该班采用“2+1+1”模式，即前两年在中国戏曲学院学文化课和理论，第三年回到莆田学传承剧目与唱腔，最后一年返京创排毕业大戏。

这也是莆仙戏历史上首个全日制本科班，将在今年秋季迎来首届新生。

进校园，更进大舞台

“一看这个蝶步就是功底扎实”“这群孩子未来可期”“表情丰富、台风稳健”……演出结束后，戏迷们纷纷给“小戏骨”送上夸赞。

“戏迷都很专业，台上演绎到不到位，一眼就能看出来，一点也糊弄不得。”柯丽芬笑着告诉记者。

据介绍，莆仙戏现存传统剧目5000个、演出手抄本8000本。然而，和许多地方剧种一样，莆仙戏也曾面临传承断档、观众流失等困境。

2012年，莆田市启动“莆仙戏曲进校园”活动，将莆仙戏课程纳入试点学校及部分中小学的课后服务。当地还组织专家团队编写了《莆仙戏剧本、曲谱选编》和图文并茂的《莆仙戏曲进校园乡土教材》。同时，聘请艺术学校专业老师及老艺人进校授艺，组建“十音八乐”演奏队和兴趣小组，并联合鲤声剧团等专业团体送戏入校，通过名家展示与互动模仿，让孩子们近距离感受戏曲精髓。

与此同时，莆田市将莆仙戏列入中小学生艺术节单项展演，并在校园读书月设置莆仙方言讲故事等特色活动。随着优质戏曲资源持续下沉，浓郁的学戏氛围在全市校园中蔓延开来。

“我之前在学校汇演中登台表演莆仙戏，演出结束后便有不少同学围过来问‘怎么才能学’。”郭陈善恩说。从听戏、看戏到主动想要学戏，一颗颗戏曲的种子正在同学们心中悄然萌发。

黄莹介绍，仅她所在的莆仙戏非遗保护传承中心，就有近百名中小学生前来学艺。

借着这股“东风”，莆仙戏也走出校园，登上更大的舞台，近年来多次在“中国少儿戏曲小梅花荟萃”中崭露头角。

不止于兴趣，莆田持续完善莆仙戏专业人才培养体系，推动高校、中职学校优化莆仙戏相关专业设置。莆田学院2018年起开设莆仙戏文化传播人才培养特色班，迄今已培养近百名学生。

如今，越来越多学生不仅能哼唱莆仙戏，更愿意穿上戏服、登上舞台，把莆仙戏越唱越响、越传越远。校园里的“小梅花”，正次第开放。