近日，姚家生产的一批屏风、挂画等定制类大漆釉玻璃胎珐琅彩绘作品发往新加坡。从2015年开始，姚家漆艺以其悠久的历史、精湛的技艺和富有时代特色的作品，备受新加坡客户青睐。

清朝时期，姚家先祖研究掌握了脱胎漆器技艺，可将柔韧的麻布转变为坚韧的大器，且漆器色泽鲜艳，经久不褪色。历经一代又一代的传承创新发展，姚家漆艺名冠丹诏大地，被称为“姚家漆”，现为诏安县级非物质文化遗产。

匠心成就“姚家漆”

走进位于诏安县梅中路的南之轩艺术空间，风景、花鸟、人物等漆画形象生动、颜色鲜艳、精美华丽。这里是姚家漆艺的宣传展示阵地。

“漆器工艺是一种古老而富有魅力的艺术形式，具有独特的工艺和丰富的表现力。”姚家漆艺第十四代传承人田玉辉介绍。

清朝时期，姚家漆艺第一代传承人姚守本通过学习和研究，掌握了脱胎漆器技艺，使漆器摆脱了“筋骨”，也让姚家漆艺深受赞誉。

数百年来，姚家漆艺世代相传，名冠邑城，被称为“姚家漆”。“过去，先祖主要将漆艺运用在寺庙、祠堂等古建筑的推龙踏斗、八卦太极结构以及佛像上，他们用生漆与各种矿物质颜料进行调配，制成熟漆，髹饰在材料上，绘画人物像、山水花鸟图等，使祠堂、寺庙、楼阁、亭台更加光彩夺目、金碧辉煌。”今年60岁的田玉辉说。

“漆艺是个细心活儿，要耐住性子。认真学习的话，3年以上就可以掌握基础技艺，但若要技艺精湛，需要10至20年的历练。”回想起少时学艺的时光，田玉辉感叹道。

2003年，一次偶然的机会，田玉辉到深圳承接一起室内装饰工程，他巧妙地将漆艺运用于背景墙、走廊、隔断等软装陈设，赋予会所高雅艺术气息，深受好评。此后，他将漆艺广泛应用于宾馆、别墅、酒店、会所等软装陈设空间中。特别是2018—2019年，其团队承接了有着河南“国宾馆”之称的河南省黄河迎宾馆多座楼宇的室内陈设工程。

千磨万彩漆成器

漆海泛波，艺韵流长。姚家漆艺将麻布、瓦灰等普通材料转变为色泽温润、质地坚实的漆器艺术品，且漆器不随岁月的变化而褪色，拥有永恒之美。

“漆器虽美，制作并不轻松。每一件成品都要经过几十道甚至上百道工序。”田玉辉说，每一件漆物从原材料到成品，少则需要个把月，多则需要一到两年的时间，其间需经过制胎、刮灰、脱模、缝合、磨灰、髹漆等繁杂细致的工序，且全部要手工完成，耗工费时，非常考验手工艺人的经验和手工技法的功力，甚至审美的表达。

田玉辉介绍，像脱胎有阳脱和阴脱之分，器物类多为阳脱，而造像类细节丰富，主要是硅胶膜加石膏固定的阴脱形式。髹漆环节，常见的装饰技法有描金、彩绘、掐丝、镶嵌、点蓝和晕色等工艺，使得漆器表面呈现出丰富的纹理和色彩，赋予漆器独特的气质。

“我们对作品要求严格，必须做到画作无瑕疵、开裂、缺损、脱漆、变形，确保每一件作品都是精品。”田玉辉说。

走进姚家漆艺的南之轩艺术空间，一幅长2.2米、宽1.15米的《金色万里长城》漆画十分吸睛。画中由仿金丝勾勒而成的长城，仿若一条金龙，穿梭在崇山峻岭之间，生动展现了中国长城的壮丽美景。“该画作采用的是掐丝珐琅景泰蓝工艺，突破了传统珐琅仅限铜胎的限制和点蓝少量晕色技法，大胆运用国画水墨技艺，使画作生动，更将金属丝直接掐粘于生漆平面载体，提升作品的品质和耐久性。”田玉辉自豪地说。

这些年，田玉辉始终如一坚持开发不同釉料，不断赋予姚家漆器质地轻巧、纻漆牢固、漆面温润、含蓄内敛、装饰精美等特点。

书画漆艺来相融

这两年，在外闯荡30多年的田玉辉回到诏安，开设南之轩艺术空间，探索姚家漆艺新的发展方向。

诏安被誉为“中国书画艺术之乡”，自古以来文风炽盛，书画艺术源远流长。这些对姚家漆艺来说是非常宝贵的文化资源。过去，田玉辉便注重在作品的构图和创作中，将书画的笔墨技巧、留白艺术用于漆艺创作。如今，田玉辉又萌发了将漆艺与书画作品深度融合的想法。田玉辉找上擅长书法创作的中国书法家协会会员、诏安书画院副院长钟友明，将其创作的《煎茶七类》小楷书法作品作为画稿，进行描摹拷贝，而后用仿金丝掐丝。全文加标注超300字，全部由工匠以掐丝为笔，将文字一笔一画“写”出来，再用黑色矿物质釉料作底色，进行晕色。因为画作长2.45米，属于大面积晕色，这对工匠来说是不小的挑战。

“釉料易干，底色大面积晕色需要功力相当的人同步协作在一天之内完成，才会平整、光滑，不然极易出现凹凸、褶皱等问题。”历经数月研发，田玉辉琢磨出了漆艺书法作品制作的流程，突破了大面积晕色难点，并用4个多月时间创作出《煎茶七类》。目前，团队已创作了《心经》《五牛图》等多部漆艺书画作品。

为扩大家传手艺影响力，田玉辉已在申请将姚家漆艺列为市级非物质文化遗产。田玉辉也在着手培养对传统漆器漆画技艺感兴趣的手工艺人，不断传承弘扬非遗文化，让家乡的书画和非遗双艺术作品飞得更高更远。