刚刚过去的春节假期，国产动画电影《哪吒之魔童闹海》火了，总票房（含点映及预售）已突破100亿元，成为全亚洲首部过百亿的影片，创造了全球单一电影市场最高票房纪录。一部传统题材动漫电影，何以叫好又叫座？

佳作与人心双向奔赴。当习惯于刷短视频的“95后”成观影主力，内容创作变得越来越卷，创作者更需与观众心心相印。我们欣喜地看到，从《哪吒之魔童降世》到《哪吒之魔童闹海》，“新人导演”饺子意外走红后没有浮躁，相反，他选择五年磨一剑，只为讲述一个好故事，用真诚叩开观众的心门。如其所言：“我们做动画的心态是宁缺毋滥。第一部是‘死磕’出来的，观众给了做第二部的机会，不能随随便便端上桌。我们不再需要证明国漫能做好，而是要思考好作品能带观众走向多远。”

《哪吒之魔童闹海》爆火再次印证了一个道理：艺术之路无捷径。观众对匠心之作有足够高的热情，沉下心来做出好作品总会被看见、被认可。

真实最能打动人心。中国电影家协会联合灯塔研究院发布的《2024中国电影观众变化趋势报告》显示，“有共鸣”的内容虽然不构成观众进场的第一动力，却能引发映后的广泛讨论，助力电影走向“破圈”、跑出长尾。如何应对观影习惯之变？《哪吒之魔童闹海》将重点放在人物内心世界和情感刻画上，通过“魔童”的抗争与成长，巧妙融入具有时代感的解读，重新演绎“闹海”这一经典情节，用年轻人乐于接受的方式讲出了新意境，让老故事更有嚼头。影片中，一句“若前方无路，我便踏出一条路；若天地不容，我就扭转这乾坤”，深深抓住了年轻观众的心。

当看电影成为新年俗，今年春节档，包括《哪吒之魔童闹海》在内的6部国产影片兼具思想性、艺术性，均实现“口碑与票房齐飞”。这股强劲势头能否延续？

国家电影局元旦发布的一组数字同样值得关注：2024年中国电影总票房、观影总人次分别较上年减少124.13亿元、2.89亿。其中，一年只看1次电影的观众升至57%，84%的“新观众”因热门档期上映的电影而来。

这意味着观众消费趋于理性，既不能盲目悲观，又不能盲目乐观。中国电影市场“开门红”能否迈向“全年红”，这取决于作品的质量。

观众支持不可多得，观众期待不可辜负。从《大圣归来》到《姜子牙》，再到《长安三万里》，这些国产动漫之所以能把观众拉回影院、留在影院，是因为创作者充分认识到观众缘下降这一现实，于是以变求变谋突围，充分尊重观众心理、喜好，真诚拥抱年轻人，把故事讲得愈来愈精彩，让他们在笑泪交织中找到情绪价值，触发深度思考。正如谢晋导演所说，拍电影就是掬一捧水，漏一滴再漏一滴，漏着漏着就漏光了。

有学者指出，2025年是中国电影的关键之年，也是全球电影的一个转折点。经过两年左右的调整，今年会有一定规模的优秀影片逐渐进入市场。这当然是好事，电影从业者能不能在挑战中抓住机遇，可谓一次大考。

观众会用脚投票。一旦缺乏艺术匠心的“快餐式产品”冲击市场，拉低的是艺术水准，输掉的是观众信心。编剧刘和平就曾疾呼，“今天的观众已经失望不起了”。一言以蔽之，唯有扎根传统文化，回归火热现实，老老实实讲故事，立体呈现最正宗的中国味道，才能吸引并留住更多年轻观众。