竖屏时代，阅读能不能更精彩？纯文学刊物出路何在？如何重新审视文学与自身、文学与期刊、文学与时代的关系？
围绕“面向未来的文学写作与期刊”，《中篇小说选刊》杂志社、海峡文艺出版社刚刚在福州联合举办了全国著名作家与编辑交流会，会诊当代文学期刊的转型之路。
文学期刊引领文学创作
把时针拨回到20世纪80年代，文学是不可或缺的精神食粮，文学期刊也盛极一时。从《小说月报》《长江文艺》到《收获》《十月》，再到《福建文学》《湖南文学》，文学刊物涵盖各种文学类型和地域特色，在整个社会层面产生了广泛影响。《小说月报·原创版》执行主编韩新枝回忆道：“当时一本《小说月报》能卖到180万册。”
《中篇小说选刊》也正是在这样的文化语境中创刊的。作为杂志社副社长、副主编，廖伟颇有感触：“《中篇小说选刊》有幸经历了文学发展的黄金时代，在几代创刊人的努力下，在无数作家和读者的支持中，始终坚守一方文学阵地，走到了现在。”
文学期刊在当年究竟多受欢迎？或许可从当年的大众发行量略窥一二。具体到文学圈，借由与会者的深情描述，不难想象文学期刊所经历过的高光时刻。
“文学期刊引领文学创作。”作家杨少衡指出，纸媒时代，文学期刊是作者和读者之间的一个桥梁。在文学作品产生的过程中，文学期刊是非常重要的存在，对作者的创作产生很大影响。
其实，很多作家的成长之路都离不开文学期刊引领。作家盛可以早期在《收获》发表作品时，从一审到三审，每一位编辑都会提出建议，有时编辑的修改意见长达一两千字。在盛可以看来，世界上最了解她的人就是编辑。她坦言：“如果没有期刊，我就没办法成长。”
“文学期刊不但对作家的文学之路产生影响，而且一直在做文学史的工作。”作家李骏虎继而提出，“很多文学现象，很多进入文学史的作家和作品，实际上都与文学期刊的策划有着密不可分的关系。”李骏虎来自山西，当地在现当代文学史上有过两座文学高峰，一个是山药蛋派，另一个是“晋军崛起”。“晋军崛起”是如何成为文学史上的一种创作现象的呢？根据他的了解，20世纪80年代，山西几位青年作家在《当代》杂志同时发表几篇中短篇小说，《当代》杂志社主编就在“编者按”里明确提出了“晋军崛起”的口号，并且很快得到全国同行及广大读者的认可。于是，“晋军崛起”这一文学现象被写入了中国现当代文学史。
《十月》执行主编季亚娅认为，20世纪80年代的文学期刊之所以具有影响力，其原因在于：可观的发行量可以让许许多多的人从中读到文学作品，同时，处在当年的文化语境中，走在文学前沿的文学期刊及时呼应时代，甚至成为思想文化的引领者，不仅如此，文学期刊还是新人新作登场的重要阵地。
“每一位作家的浮出水面，文学期刊都功不可没。”李骏虎感叹道。
文学应该与谁分享
“在一个什么都值得提倡、分享的今天，我们却再三思量，文学应该与谁分享？”
交流会上，韩新枝和与会者分享了老藤的短篇小说《与谁分享》。这篇小说刊登于《小说月报·原创版》2024年第10期。小说的主人公是一位出租车司机，他从小就有文学梦。后来，他参加征文比赛，获得一个奖项。他把奖杯放在出租车中控台显眼的位置，希望能引起乘客关注。同时，在与乘客的交流中，他不断把话题往文学上引，往自己获得的奖杯上引。然而，三四拨乘客上车下车，他的努力却落空了，奖杯并没有引起一点关注……
“这篇小说真实还原了文学在当今社会生活中的一种现状——‘文学应该与谁分享？’这种深刻的孤独可能只有我们自己体会得到。”韩新枝认为，昔日文学介入社会各个方面的情形在当下几乎不可能再发生了。
尽管如此，文学也不可能走向消亡。
作家老藤笃定地认为，文学作为心灵困惑的一种解药，在任何时候都被需要。即使是AI，也是基于人的创作才能生成，所以不要认为文学会死掉。
网络世界同样不乏对文学的关注与探讨。作家张天翼发现，每有重要文学奖项颁发，“求书单”“求推荐”等相关话题都会在社交平台上成为热搜。据此，张天翼信心十足：“阅读的欲望始终存在，或许这个时代更需要文学的慰藉与引领。”
“90后”作家三三提议，换一个视角看待“消亡”。她说：“文学，其存在是具有延续性的，好比‘忒修斯之船’不是一下子发生改变的，文学也是在保持其本来面目的基础上，渐渐抵达一个新的状态。”
但是，文学期刊受到的冲击又不得不引起足够重视。
近日，“《文学报》并入《文汇报》”的消息引发热议。虽然后续会在《文汇报》推出《文学》周刊，同时向互联网转型，做强“文学报”公众号和视频号，但作为我国第一张大型综合性专业文学报纸，创刊于1981年的《文学报》将不再拥有独立纸媒身份，这一事实本身就令人唏嘘。对此，季亚娅直言，这是她从业11年来最悲观的时刻。
的确，自电子屏横空出世以来，层出不穷的公众号、短视频等新兴媒体，对文学、对纸媒都造成了巨大冲击。事实上，早在互联网时代到来的那一刻起，新人新作的登场方式已不再局限于纸端，网络文学的兴起让文学与纸媒之间的黏性减弱……这一系列剧烈变化，使人不禁发问，在新媒体时代，越来越小众的文学期刊如若要拓展生存空间，该如何突围？
守望独特的文学风格
作为纯文学的媒介和阵地，文学期刊如何才能生生不息？
“相对于图书，期刊本身就是小众的。正因如此，它的存在本身就是价值。”作家胡学文建议，文学期刊应当成为文学探索和创新的试验田。一方面坚守独特风格，吸引有着相似趣味的读者；另一方面成为文学潮流的引领者，让新的阅读趣味产生。
谈到文学期刊的坚守，《收获》资深编辑王继军表达了类似观点。他认为，不要随俗而变，要坚持自己的风格，“如果想着包揽一切，往往可能连立足点都保不住”。
小众，不是远离读者，而是守住立足点，创新求变。
坚持“内容为王”，始终是业内人士的共识。但，什么样的内容才是好内容？不融入时代的内容，算不算好内容？不被读者阅读的内容，又如何彰显自身的价值？
“多考虑一下读者的感受，让文学作品更好看。”韩新枝认为，拥有更多的读者才能谈论文学期刊的引领力。文学期刊必须跟上时代，让读者从中找到他们的生活，只有这样，才能成为读者向往的文学期刊。
“作者也好，编辑也好，必然会认可在时代潮流中不随波逐流，而是勇立潮头。”《湖南文学》主编沈念表示，对文学期刊而言，要想持续输出优质内容，编辑要有策划意识，策划一两个优质栏目，精准吸引读者。《长江文艺》执行副主编吴佳燕也以《长江文艺》推出的“聚光灯：中国当代作家档案”等栏目为例，强调栏目设计和主题策划的重要性。
几乎每一位编辑都谈到文学期刊的数字化转型这一问题，几乎每一家文学期刊也都上线数字平台。
近来，《十月》杂志以年轻人喜欢的方式，在社交网络平台上推出作家16型人格、作家星座等话题，并配以期刊推介链接。“虽然这些话题谈论得比较多，但点击最多的依然是与投稿、与写作相关的内容。”季亚娅坦言，期刊受众趋于恒定，基本盘依然还是小众文艺青年和学术青年。
王继军也直言：“《收获》公众号粉丝量增加对期刊发行量本身并没有太大影响，公众号粉丝会读公众号上的文章，不一定读期刊。”
这些不争的事实让沈念陷入沉思。他提出，期刊应做好与新媒体的融合，在把线上阵地建设好的基础上尽量往线下活动延伸，比如举办文学沙龙等，拉近与读者的距离。
《福建文学》编辑陈美者表示，接下来将与省内多家书店合作，举办读者见面会、分享会等线下活动，培育读者群。
谈及文学期刊种种突围的举措，老藤表示认同：“一定要扩圈，利用互联网优势，通过各种活动，扩大朋友圈，扩大粉丝群。”同时，他也强调，扩圈不是简单的破圈，而是立足点不变。简单的破圈，很容易让文学期刊“失去应有的东西”。
老藤的观点体现了文学期刊对“变”的探索与对“不变”的坚持。在变和不变之间，文学期刊不该失去的“应有的东西”，除了各自的独特风格以外，还有什么呢？
光明日报社高级编辑、文荟版副主编饶翔认为，文学期刊是传统文学生产的重要一环，在这样一个不断进行媒介革命的时代，传统反而让其所承载的文学作品指向了稳定。
这一“稳定”还是文学的底色，是关于爱、关于怜悯、关于自尊等的人类永恒的命题。
面向未来，《中篇小说选刊》杂志社社长林滨乐观地表示，作家和编辑是互相激发创造力的关系，文学和期刊之间的关系也是如此。或许，在未来未到之时，谈论未来是忧患意识的展现，也饱含着期待和渴望。正如本场活动主持人廖伟所言，“文学抵达了新的疆域，但变与不变都是文学发展的题中之义。文学期刊正在用当下的选择塑造文学的未来，也将继续守望文学这一片新的疆域”。