说到治印，卓继辉有一段有趣的机缘。那还是1986年，他时年20岁，正在上大学。他的一幅书法作品被推荐入选福建省第二届大学生书法巡展，但落款时才发现自己没有印章，仓促间只得向指导老师借了一枚闲章盖上充数。

由是，享有一枚属于自己的典雅印章，成了卓继辉的盼想。他上街买来石章、刻刀和印谱，开始尝试着学习刻章。只是他自己也没有想到，人生中的一次偶然，竟然成就了一段持续三十多年不移的金石缘。

大学毕业后，卓继辉被分配到长乐梅花镇当一名老师。他常常利用节假日坐长途车到福州，一下车便直奔五四路文史书店，选购毛笔、字帖和印谱。此后，工作几度变动，但初心不改，三十多年来，无论寒暑晨昏，只要寻得一点空闲，他就端坐案前，凝神抚石，刀耕不止。

福州是寿山石的故乡，质软温润的寿山石是雕刻印章的绝佳材料。这得天独厚的条件，哺育了一代印人，出现了如陈子奋、周哲文这样的篆刻名家以及当今印坛翘楚石开，他们深湛的印艺也让卓继辉向往不已。

卓继辉自幼习书法，从唐楷入手，曾临帖颜真卿，后学米芾行书。为学草书，也曾临帖过孙过庭的《书谱》和怀素的《自叙帖》。这些书法根底，对他日后奏刀勒石，大有裨益。

篆刻是我国独特的传统艺术，它集书法、章法和刀法于一身，既是表现艺术，也是造型艺术。应该赞美我们的汉字，正是由于汉字那特殊的形式美和线条美，才可能产生我国的书法和篆刻艺术。那经过千锤百炼的线条是印章的灵魂。一组组绝妙的线条如同音乐旋律、舞蹈和浮雕一样，在一个有限的小天地里表现出种种意趣和气象。

2003年东海岸印社成立，是卓继辉篆刻生涯里的一件大事。印社聚集了一群痴迷于中国印的志同道合的年轻人，张钧、庄正华、朱文湘、陈金光、倪可风……一个个才华横溢。印社的成立甚至吸引了已经名声震响的石开先生加盟。作为发起者，卓继辉为此倾注了大量心力，因而被大家公推为社长。印社成立的同时，还编辑了社刊《东海岸印丛》。昔日的伙伴倪可风曾这样描述过：“他（卓继辉）以极大的热情投入到东海岸印社的创办过程，并担任社长一职。此后在福建印坛刮起了一阵东海岸之风……他为人处世十分严谨，甚至有时还稍嫌刻板。奇怪的是，他的作品却处处流淌着自由散淡的风情，有时还透出丝丝稚子般的顽皮和无邪……一个在公务之外懂得风雅之人，是自由的，可爱的，也是可敬的。”

这一段印友结社虽然时间不长，但他们在印艺上砥砺切磋、互相勉励的往事，已然深深镌刻在卓继辉的心田里，挥之不去。

卓继辉学印坚持临刻，举凡吴让之、吴昌硕、徐三庚、陈巨来等诸位金石大家的作品，他都反复揣摩，还临摹《散氏盘》铭文、《峄山碑》碑文，临刻秦汉画像石，从章法、刀势探其深趣。“规矩方圆”是篆刻艺术的本体规范，“工稳”与“无疵”自然就成了传统印艺的终极目标，而“雅”则是印人对艺术境界的一种纯美追求。在追求工稳秀润的同时，更需深入探究刀味的沉着含蓄。“汉印妙处，不在斑驳，而在浑厚。” 由此得知工易刻板，雅或纤弱，这也是古来印家所忌。于是他纵览古今印谱，反复揣摩，悉心钻研，在创作上能多头取法，并渐成一家气象。

其朱文印，注重布局和线条美，有节奏感和书写味。而白文印则更富笔墨情和刀法趣。刀法朴拙浑厚，笔势俯仰揖合，或粗朴，或细劲，或润洁，或苍莽，于虚实、动静、奇正之中，见巧思变化。卓继辉尤喜以诗文佳句入印，印文内容向艺术趣味拓展。如朱文印“抗心希古”，线条明快匀净，笔意流畅生动。语出三国魏嵇康的《忧愤》诗，意思就是要以古代贤者为榜样，做到心志高尚。这自然是为人为艺的道理。白文印“大音稀声”，结体饱满，典雅圆润，浑朴醇丽。语出老子《道德经》，是说最大最美的声音乃是无声，其实也是人生和艺术的最高境界。白文印“时得一二遗八九”，语出宋苏轼《石鼓歌》。石章构思精巧，或盘曲或舒展的线条，牵动着人的丝丝思绪，似在诉说人生得失的况味。再如白文印“试问西湖杨柳，东风外几丝碧”，出自宋高观国吟咏杭州西湖的词句。这方闲章，印面布白疏密得当，结体方中出圆，朴拙中透出闲逸，情趣横生，很好地诠释了词意。如此，诗由印入，印从诗出，观之赏心悦目。

当刀尖在石章间游走，那由规整或灵动的线条组成的汉字在他的眼里，却都是一个个鲜活跳脱的生命舞者。他屏声息气，捕捉住她们闪动变幻的身影，融入自己的情感，而后汇进刀口。于是一根根优美的线条，舞动成一个个有情感、有呼吸、有灵魂的小精灵。他甚至听得见她们在诉说，在歌唱，在叹息。一印既成，透过那方寸之间变化万千的点线刻画，他仿佛进入只属于自己的一方天地，一时物我两忘。这是他一天中最快意的时光，一切忙碌、烦忧，尽皆消散。

一枚石章，虚实曲直、进退得失，于有限空间中藏无限心情，于有形规范中展无形天地。方寸之间，变化万千。有时灵光乍现，多为勤作偶得。

文中情，刀下趣，章间意，其石可耕乎？